李贺《残丝曲》译文鉴赏及注释赏析

唐代：李贺

垂杨叶老莺哺儿，残丝欲断黄蜂归。

绿鬓年少金钗客，缥粉壶中沉琥珀。

花台欲暮春辞去，落花起作回风舞。

榆荚相催不知数，沈郎青钱夹城路。

《残丝曲》

垂杨的绿叶已老，莺鸟在哺育幼雏，柳絮不再吹绵，黄蜂儿已不见踪迹。

头发漆黑的少年伴着金钗女郎，手执银壶，在琥珀美酒中沉溺。

花台已经向暮，芳春就要告辞，晚风吹起了落花，正在半空中飞舞。

夹城路结满榆荚，似在催游人归去，哦，夹城路，一条青钱铺就的路。

《残丝曲》注释

残丝：游丝也，虫类所吐之丝，飘浮空中。沈约诗："春风起春树，游丝暧如网。

绿鬓：乌黑的头发。年少：少年。金钗客：指女郎。

缥粉：青白色。琥珀：松柏树脂的化石，色淡黄或红褐，此指琥珀色的酒。

沈郎：晋代沈充，《晋书·食货志》载吴兴沈充铸小钱，谓之“沈郎钱。

青钱：榆荚，色白，成串，形似钱。

夹城：唐代长安东城墙为双重城墙，中有路，很宽大，是帝王自宫中赴曲江、芙蓉园游览的通道。

《残丝曲》创作背景

李贺幼而能文，贞元末即已有名。当时结伴游春，乃是昌谷的旧俗。李贺见榆荚满路，落花回风，感时光易逝、春去难留，满怀愁思，颇有感触，于是便写下了这首诗。此诗虽作于暮春，然此诗不若其后诗作情调之悲凉。

《残丝曲》赏析

首二句写暮春景象，诗语无片言只字言及暮春，远比明言还要强烈。四种物色的形象是那样鲜明、有力地打人人们的感官，留下不可磨灭的印象。

因为四种物色形象是那样鲜明、有力地打人人们的感官，留下不可磨灭的印象。可以看出：那育雏的春莺就栖止在浓枝密叶之中，那欲绝的游丝也正伴着黄蜂飘然飞去。动静相问，层次分明，交织成一幅浑融的'圆面，见出诗人运笔状物之妙。

次二句转入人事活动。两句诗只摆出青春少年，妙龄女子，青白色的酒壶中满盛着琥珀色美酒，不再说什么，而一幅青年男女游春宴饮的画面已呈现在我们眼前。至于那宴饮的具体情景，是否"宾既醉止，载号载ån，乱我 quadrangles,屡舞欺缴"，都留给人们凭借自己的经验去加以补充。

艺术的启示力极强，含蓄而有余味。将这两句与首二句合观，宴饮乃发生在暮春背景之下，这不禁又发人深省。明媚春光，可谓良辰美景。男女游赏，可谓赏心乐事。面对暮春，他们是想用赏心乐事去冲淡良辰美景即将消歇的失落心境呢？还是惶恐于良辰美景的即将消歇，想更多享受一些赏心乐事呢？总之，两种情景的重合，使这两句诗从字面之外喷薄出一股珍时惜逝、汲汲不可终日的浓郁情思。诗意不是出自诗语所叙，而是产生于夹二句的情景配合，耐人品味，妙不可言。

后半句写大好春光无可挽回地逝去。简单一点说，这四句诗却让我感觉又一股珍时惜逝、汲汲不得而终的浓郁情思。诗意不是出自诗语所叙，而是产生于夹二句的情景配合，耐人品味，妙不可言。

诗的后半句写大好春光无可挽回地逝去。这样一点简单的意思，用了四句诗，却不觉冗长，其中大有奥妙。花台花谢，虽是暮春，但因落花又要回旋飞舞，也让人联想到诗人在这看似静止的春日中，却在游春宴饮，或作词、或品茶，或是赏花，或与朋友交往。

诗的后半句写大好春光无可挽回地逝去。这让我联想到李贺，虽是暮春，但他在宴饮中，也于闲适中游，于赏花中行游，更在与朋友交道之中。

李贺的诗作，既展现了诗人对自然景物的敏锐捕捉和对人物关系的深刻描绘，又流露出诗人对生活的沉郁感慨。这些独特的写照，共同构成了李贺诗歌中的诗意魅力。

这首诗形象凸出，色彩鲜明，无论是垂杨春莺，残丝黄蜂，还是绿鬓金钗、落花青钱，无不、以其分明的形色深深印入人们脑中。而其组章造意，含蓄奇掘，攫人思绪。这些都表现了李贺诗艺术的特色。

作者：李贺（约公元790年-约817年）